lunes, 27 de diciembre de 2010

Crítica The Town

NOTA: 7.5
Las diversas incursiones cinematográficas de Ben Affleck, en donde ha participado sin grandes auspicios en una carrera de actor, con el prestigio de la estatuilla del hombre dorado por su don de guionista y en una carrera firme como director en donde "The Town" resalta como su segunda película. Y si bien ya no es una carga el hecho de presentar tu opera prima, la segunda película también representa un reto para afianzar una carrera que necesita de solidez y buenos augurios para resaltar entre tantas mentes sofisticadas. Y aunque "Gone baby Gone" resulte en contenido ser mas compleja que "The Town", esta último posee brillos propios que la califican como una historia bastante llamativa y llena de contrastes. Affleck logra enmarcar brillantemente una de las tradiciones delictuales mas frecuentes de los Estados Unidos, e inserta en ella un compleja historia de amor intima envuelta en secretos y mentiras que agonizan con un quiebre sentimental, y en donde ocupa como perfecto aliado una aparatosa acción que ejerce en el espectador una necesidad de atención en un metraje amplio y ordenado. En palabras más simples el proyecto de este cineasta resulta a mi parecer sorprendente.

Las apariencias siempre resultan ser engañosas, y yo como muchos nunca le encontraba mayor razón para visionar la cinta de un cineasta en ciertos términos ofuscado, y termine siendo absoluto fan de este complejo y engañoso proyecto. La historia de amor no cala tan profundamente como si lo hacen los momentos de mayor tensión en donde a base de excelentes escenas y espectaculares tomas fotográficas, se retratan los serios procedimientos y numerosos engaños que abarcan el mundo de la delincuencia y del mundo antagónico a esta. "The Town" resulta ser inteligente y lo refleja en cada momento y en la síntesis de buenas decisiones que protegen a esta cinta. Ben Affleck sorprendentemente se pone al frente de las cámaras para quizás presentar su mejor actuación, en donde en un papel mas que serio y lleno de secretos resulta mas que creíble. Rebbeca Hall termina convenciéndome en una de las últimas escenas, en donde, valga la reabundancia, termina siendo la última conversación con su jodido amor. Jon Hamm es otro que realiza una actuación particular y sorprendente, pero el que se lleva los aplausos es Jeremy Renner, quién se pone dentro del papel mas violento y mas atractivo para regalar una actuación totalmente firme y merecedora de la segunda Nominación al Oscar para este joven actor. Simplemente Recomendable.

sábado, 25 de diciembre de 2010

Crítica The Social Network

NOTA: 7.0
El cine de David Ficnher hace rato que se viene convirtiendo en dosis segura de pragmatismo y espectáculo con películas inolvidables que creo permanecen en la retina de muchos cinéfilos amantes de su cine o amantes del cine de suspenso en general. Y es que sus películas tienen la cualidad de que dan para hablar por un buen rato y aunque no terminen siendo del agrado de todos, finalmente terminan cosechando en una gran toma de galardones. En "The Social Network" Fincher varia un poco en lo que nos tenia acostumbrado a regalar para ofrecernos una especie de Biopic, con un suspenso distinto pero grandioso, con una trama enredada, y con una dirección impresionante. Resulta ser muy llamativo que la trama envuelva temas que para mi y que para muchos mas son tan cotidianos, ya que el "Facebook" es sin duda el tema y el proyecto del momento, y no quita lo llamativo que esta historia resulte tan satisfactoria y cumpla varias de las expectativas que se proponen en el momento de escuchar la simple sinopsis de esta. "The Social Network" es un rimero de escenas de culto y entrega una cátedra de un buen manejo de un guión perfecto, pero también es la historia de una hazaña, de diligencias y de traiciones. Cuesta mantener a pleno la concentración, pero es mas que necesario ya que la cinta no te da respiros y sus diálogos rápidos y eficaces son la gran muestra de ello.

En la soberanía de un mundo universitario distinto a cualquier otro, en donde el dominio se ejerce a base de tratos hacendosos, Fincher renueva y hace enfoque a las andanzas del mismo siglo XXI para impregnar el estilo de un cine bastante eficaz y valorado. Con un guión sólido que se enfoca en lo intelectual y en lo cotidiano, y que a base de sus diálogos que comienzan en lo relajado y cortante y que terminan rozando lo abrupto, demuestran el potencial de las nuevas mentes norteamericanas. En la dirección no hay muchos datos que se puedan reprochar ya que si algo esta bien manejado es ese punto y en donde el Sr. Fincher ya es un serio genio de este arte. Otro de los puntos fuertes resultan ser las actuaciones, en donde Jesse Eisenberg se roba la historia representando al magnate multimillonario más joven del mundo, y si bien no encuentro mucha deferencia de esa actuación con sus antiguas películas, el carisma ayuda a representar muy bien al dificil personaje. Andrew Garfield esta excelente quizás en el papel mas complicado, y si hasta Justin Timberlake realiza una actuación bastante digna junto con cada secundario de índole más baja. En resumen, de lo mejorcito de este año y particularmente me voy con el deseo de que pueda arrasar en las diversas premiaciones que le quedan y donde doy por seguro que será una protagonista mas que atrayente.

miércoles, 22 de diciembre de 2010

Crítica Going The Distance

NOTA: 5.5
Como en cada comedia siempre hay gustos e intereses que se desean satisfacer a base de exclusivas acciones que generen en nosotros distracción y diversión, pero en el caso de "Going The Distance" que si tiene en parte todo lo descrito anteriormente falla en un punto realmente importante como es ¿Que tipo de Historia Vamos A Contar?. Y es que la calidez y el buen gusto son puntos apartes antes de ponernos a revisar lo poco novedoso de la trama que se presenta con la exclusiva del nuevo estilo de la comedia norteamericana, la que sin duda a llegado a un nivel en la que se le considera casi interactiva. Pero vamos por parte. La cinta en si resulta entretenida y fácil de degustar pero con factores que no la perjudican del todo pero que si terminan por desequilibrar su recreación. Me entretiene pero no me emociona, y lamentablemente la historia insita a enamorarte de los personajes, de contener las ansias emocionales por las diversas alteraciones que sufre una poco explotada trama y de sufrir junto a las interpretaciones. Como dije, "Going The Distance" puede ser tierna en contextura, pero no regala mucho mas que agradables momentos y un disfrute interpretativo de la encantadora Drew Barrymore, una ya excelente exponente de este sobreexplotado género.

Con un guión que en ocasiones se mantiene fuerte y sencillo, empleando la cotidianidad como el eslabón mas efectivo, también en momentos también se resbala y cae en lo poco usual en donde la necesidad sexual se vuelve mas primordial que cualquier otro deseo. Aunque suene poco ortodoxo tengo que mencionar mi desaprobación ante uno de los personajes que representaba a uno de los amigos de Garret(Justin Long), el cual terminaba volviéndose mas que el "señor freak" un ser ridículo e irritante con un tono de voz realmente desastroso. Como pareja Justin Long y Drew Barrymore hacen notar un feeling bastante aceptable y ambos terminan manteniendo la carga y el peso que no sostiene ni la misma trama, pero en los momentos en que se mantienen separados debo recalcar la supremacía de la damita Barrymore quien encanta con todos sus matices y sus escenas. Long no me convence del todo. Creo si que la cinta es recomendable, especialmente para los fans de la señorita que aparece en el excelente póster, dos de los puntos mas fuertes de la película.

domingo, 19 de diciembre de 2010

Crítica The Kids Are All Right

NOTA: 8.5
Generar en el espectador tanta expectación hacia un historia con una trama bastante noble, delicada y sencilla, son lujos que se pueden dar solo directores con una mente amplia y sutil, y en el caso de Lisa Cholodenko que además de eso, obtiene un elenco de extrema calidad, hace que su proyecto se evite lo mediático para convertirse en algo especial y que para cualquier amante de este arte, algo casi obligado de visionar. En una historia de carácter familiar en donde se albergan otros tratamientos de contextura mas elevada, es agradable destacar el punto cómico que se extiende durando en todo su bien utilizado metraje, en donde sin ningún tipo de escrúpulo, las ideas florecen y se marchitan de manera elegante e ingeniosa. Madres Incondicionales, Adolescentes exploradores, Amor en Familia, todo esto y mas es lo que se destaca de esta cinta independiente, que regala a esa calificación otra exponente y otro ejemplo a seguir. La creatividad en estado puro se hace presente y se valorizan las ideas innovadoras y la atención a las mañas de los espectadores, si incluso la elección actoral esta perfecta. Quizás uno de los puntos mas increíbles de todos.

Cholodenko en su magnitud dictatorial emplea el carisma como punto fuerte, ya que sus personajes son muy propios, cada uno con su toque de originalidad y con características muy distintivas. El metraje evoluciona sin grandes cambios y finaliza con el toque “Indie” tan espectacular y emocionante. Los puntos fuertes los explotan en calidad y con calidad, me refiero a Annette Bening y Julianne Moore, ambas espectaculares, sinceramente no podría quedarme con alguna. Bening con el papel duro y Moore con el delicado, una aferrándose a las emociones como arma letal y la otra en la sencillez, ambas merecedoras de cualquier galardón. Mark Ruffalo en el papel mas complicado lo nivela con experiencia y lo transforma en seguridad y perspicacia. Y ambos jóvenes Josh Hutcherson y Mia Wasikowska encajan de gran manera en esos distintivos papeles.
En resumidas cuenta solo les puedo decir que entréguenle su tiempo y su dedicación a esta cinta, ya que con su originalidad los dejara ciegos de emoción.

martes, 14 de diciembre de 2010

Análisis Nominaciones Globos de Oro 2010

Una Carrera Sin Grandes Sorpresas.
Si alguien se llego a asombrar con nominaciones a la vista un poco ridículas, que no estaban en los parámetros de nadie, como por ejemplo la doble nominación de Johnny Depp en Mejor Actor de Comedia/Musical, es bueno decirles que tienen que comenzar a acostumbrarse, y es que la prensa extranjera de hollywood tiene la manía de querer repletar el salón de gala de la codiciada noche de premios con la mayor cantidad de estrellas posibles. Ah!, se me olvidaba la nominación de Angelina Jolie. Por eso es que estos premios son uno de los mas impredecibles de toda la temporada, y no se sorprendan si en la noche de la entrega aparece levantando el globito dorado un ganador totalmente inaudito. Pero bueno. No me equivoco al pensar que estamos ante una de las temporadas mas predecibles en cuanto a los que podrán pisar la alfombra roja en los Oscars del año entrante, suena contradictorio con todo lo que comente acerca de los globos de oro, pero créanme, ya se acostumbraran. Tanto en los premios de la industria como en los de la crítica aparecen en la mayoría de los casos los mismos nombres en las categorías principales, "The King's Speech", "The Social Network", "Inception" y "The Kids Are All Right" se han robado estas categorías acumulando nominaciones y nominaciones que ya las promueven como cartas seguras para el premio gordo de la temporada. En la categoría de mejor película, estos globos de oro además afianzaron las candidaturas de "The Fighter" y "Black Swan", y si le sumamos a "127 Hours", "Toy Story 3" y posiblemente a "True Grit", el molde de los 10 principales se reduce en un cupo con varios contendientes. Con respecto a la categoría de Comedia/Musical, no queda mas que decir que Tim Burton salva el año, subjetivamente no estoy de acuerdo con la nominación de "Alice in Wonderland".
Al parecer Christopher Nolan obtendrá su ansiada y merecida Nominación a la estatuilla, su "Inception" ha cuasado división, pero en la industria ha sido mas que valorada. Las nominaciones de Tom Hooper, David O. Russell , David Fincher y Darren Aronofsky, hacen preguntarse que pasara con Danny Boyle y su "127 Hours", ya que admitamos que no estar presente aquí la debilita de sobremanera, lo mismo que con los Coen Brothers. Ya en las categorías actorales me sorprende mucho la no inclusión de Leonardo DiCaprio, por todo esto de la preferencia a las estrellas mencionado anteriormente, y en su lugar vemos a un Ryan Gosling que también regala fichas y se pone en la mira de la academia. Los veteranos Jeff Bridges y Robert Duvall se ven perjudicados y creo que quizás tendrán una lucha entre ellos para ver quien recibe la nominación para el hombrecito dorado. El caso de Mark Wahlberg no me sorprende pero me hace dudar en el sentido si es que es posible verlo desfilando como nominado mas adelante, ya que ver a "The Fighter" en Mejor Película descoloca mi pensamiento, ya que daba por segura su nominación en mejor Actor pero por si acaso tenia la idea de la categoría grande. Colin Firth y Jesse Eisenberg se colocan como los favoritos en esta Carrera. Natalie Portman gana bastante terreno al igual que Jennifer Lawrence, Nicole Kidman volvera a estar nominada, y el caso de Halle Berry también me descoloca, porque si bien se hablo mucho de los halagos por su actuación en "Frankie and Alice", no creo que allá estado en los cálculos de mucho verla en este quinteto. Julianne Moore y Annette Bening se colocan como favoritas. Ojo con Christian Bale y Jacki Weaver que están ganando adeptos y se afianzan como los rivales a vencer en los puestos secundarios. Me agrada la nominación de Jeremy Renner y ver a Mila Kunis ratifica una de mis teorías. Bien el elenco de "The King's Speech", Geoffrey Rush y Helena Bonhan Carter al igual que Andrew Garfield en "The Social Network" ratifican el poderío de las dos cintas mas solicitadas de la temporada.

La carrera ya comenzó, y si bien quizás las sorpresas no abunden, será entretenido ver como estas películas afianzan y se promocionan para ver quien será la gran triunfadora en la noche que todos esperan. "Good Bye"

lunes, 13 de diciembre de 2010

Predicción Globos de Oro 2010


Mejor Película Dramática:
- The King's Speech
- Inception
- 127 Hours
- The Fighter
- The Social Network

Mejor Película Comedia/Musical:
- Love and the Other Drugs
- How Do You Know
- The Kids Are all Right
- Casino Jack
- Scott Pilgrim v/s the World

Mejor Director:
- Christopher Nolan "Inception"
- Danny Boyle "127 Hours"
- David Fincher "The Social Network"
- Joel & Ethan Coen "True Grit"
- Tom Hooper "The King's Speech"

Mejor Actor Dramático:
- Colin Firth "The King's Speech"
- Mark Whalberg "The Fighter"
- Jesse Eisenberg "The Social Network"
- Leonardo DiCaprio "Inception"
- James Franco "127 Hours"

Mejor Actor Comedia/Musical:
- Kevin Spacey "Casino Jack"
- Jim Carrey "I Love you Philip Morris"
- Paul Rudd "How Do You Know"
- Jake Gyllenhaal "Love an the Other Drugs"
- John C. Really "Cyrus"

Mejor Actriz Dramática:
- Natalie Portman "Black Swan"
- Nicole Kidman "Rabbit Hole"
- Jennifer Lawrence "Winter's Bone"
- Michelle Williams "Blue Valentine"
- Lesley Manville "Another Year"

Mejor Actriz Comedia/Musical:
- Anne Hathaway "Love and the other drugs"
- Julianne Moore "The Kids Are all Right"
- Reese Witherspoon "How Do You Know"
- Annette Bening "The Kids Are All Right"
- Mary- Louise Parker "Red"

Mejor Actor Secundario:
- Christian Bale "The Fighter"
- Sam Rockwell "Conviction"
- Geoffrey Rush "The King's Speech"
- Jeremy Renner "The Town"
- Matt Damon "True Grit"

Mejor Actriz Secundaria:
- Helena Bonhan Carter "The King's Speech"
- Amy Adams "The Fighter"
- Jacki Weaber "Animal Kingdom"
- Mila Kunis "Black Swan"
- Marion Cotillard "Inception"

Mejor Guión:
- The Kids Are All Right
- 127 Hours
- The King's Speech
- Inception
- The Social Network

Mejor Película Extranjera:
- Biutiful (Mexico)
- I Am Love (Italia)
- Of Gods and Men (Francia)
- Contracorriente (Peru)
- Aftershock (China)

Mejor Película Animada:
- Toy Story 3
- How Do You Train your Dragon
- Despicable Me
- The Ilusionist
- Tangled

Mejor Banda Sonora:
- Inception
- The Ghost Writer
- The Social Network
- True Grit
- 127 Hours

sábado, 11 de diciembre de 2010

IMPORTANTE !

Desde el 16 de Diciembre el Blog vuelve con Todo para alistarse con miras a los OSCAR !.

Saludos !

martes, 9 de noviembre de 2010

Crítica Robin Hood

NOTA: 6.0
El cine de Ridley Scott desde hace años que ya se ha transformado en un cine atrayente, incluso sin lograr tantas críticas favorables siempre se las arregla para conseguir que su siguiente super-producción sea de los mas esperado de la temporada. Este es el caso de "Robin Hood", que desde sus rumores comenzó a causar sensaciones de atracción para los fieles seguidores y para todo amante del cine.
Si bien a la vista no posee serias diferencias ante otras películas semejantes a esta, si se impregna un estilo que favorece y le da un gusto distinto a la tan comentada vida del hombre al cual se le rinde honores con este biopic bastante reservado. Aunque no podemos negar que estamos ante algo comercial, la cinta brilla en momentos por escenas de culto y también por las alborotadas peleas, esta vez no tan exageradas y con una credibilidad que aflora varias veces. Con un sombría estética y una fotografía de gran calidad, "Robin Hood" no da la lata y permanece activa y es lo que mas se rescata en cintas que resaltan la vida de un personaje para todos históricos y del recuerdo.

Las travesías y odiseas de un grupo rebelde, la necesidad de dominio, el poder de la nobleza, la maldad pura y el bien armónico son palabras que se mezclan en un metraje extenso, siempre con el toque de comedia que ablanda un poco dicho argumento. La dirección se cierra a un punto en que la innovación es necesaria, pero no se innova y es el punto que mas crítico por parte de Ridley Scott, es lo que me hace recordar cintas que no fueron tan de mi agrado de este señor, "Red de Mentiras" y la tan aclamada "Gladiador". Russel Crowe fiel acompañante en travesías de Scott realiza una actuación normal y sin mucho que destacar, sin ser buena ni mala, un actor con la talla y reconocimiento de este tiene que darse el lujo de robarse esta cinta no con el simple hecho de que su personaje posea el titulo de esta, tiene que destacar y brillar y siento que este no es el caso. Cate Blanchett brilla por si sola y es un placer verla en pantalla. Mark Strong da el punto alto en esta cinta (Opinión Subjetiva). No mucho mas que decir.

sábado, 18 de septiembre de 2010

Crítica Inception

NOTA: 8.5
Christopher Nolan como director ha sabido ganarse a su público con películas que en sus inicios no redondeaban el ámbito comercial, luego con cintas como "Batman", "The Prestige" o la última gran obra "The Dark Night", ha sabido también ganarse serios adeptos que reservan un hueco en el altar de grandes cinéfilos a este hombre. Meritos le sobran. El sabe mezclar de gran forma el cine comercial de muy alta factura con diversos tramas complejos y lograr la casi perfección en sus historias, siendo esto ya una característica muy marcada y una garantía que se valora bastante. "Inception" desde su anuncio se transformo en una de las cintas mas esperadas y con cada noticia que se sabía de ella las expectativas aumentaban, de alguna forma trate de evitarlas con la intención que después no me decepcionaran o tampoco me cegaran ante un efecto post-visionado muy particular. Y creo que eso me ayudo bastante.

Al salir del cine, quede realmente impactado con la calidad que ofrecía nuevamente este director, una idea novedosa y bien plasmada y una estética sorprendente que podrían lograr aturdir por momentos las ideas negativas que posiblemente podría darle a esta cinta. Y es que por mas que intento buscar alguna no encuentra muchas, quizás algunas escenas de mas, un extenso metraje y algunas ideas que no lograba que encajaran. Pero nada tan claro como para poder bajar la calificación a la cinta mas esperada de este año. Y es que Nolan lograr inducirnos en su mismo laberinto, en su mismo juego y logra hacer algo que por mas que se le critique es imposible de negar, y es que estamos ante una gran película. Y no es fácil hacer eso, ni James Cameron lo pudo hacer en toda su demasía con "Avatar", y por eso, es un merito que hay que reconocer. Nolan sabe ocupar muy bien sus piezas, sabe de grandeza y es muy perfeccionista, y plasma esas características en cada una de sus películas.

Se puede mencionar mucho sobre este guión, que es bueno, que es malo, que decepciona, etc.., pero es indudable que hay que ser bien capo para crear una escritura que abarque tantas sorpresas y que nunca deje de ser entretenida. Nolan maneja muy bien el metraje, pero subjetivamente creo que se excede en el, cosa que no quita meritos a excelentes giros argumentales y momentos y escenas muy bien llevadas. Ya que de alguna forma llegamos muy rápido al desenlace y permanecemos mucho tiempo en el, pero con la gracias que aportan escenas de gran belleza y muy inteligentes.
Leonardo DiCaprio esta correctísimo, pero no me parece que al nivel de alguna nominación. Mencionar la escena del suicido, que me pareció un derroche de calidad por parte de este actor. Marion Cotillard y Ellen Page logran cautivarte, pero no resaltan, tampoco las actuaciones secundarias masculinas, talvez resaltar en lo posible a Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt y Tom Hardy, pero ninguna que rompa los esquemas. Y que se va a decir sobre los apartados técnicos y visuales, simplemente asombrosos y con la característica de que brillan por la armonía con que se utilizan.
Entonces para terminar, no queda mas que mencionar que Nolan cumple, y de verdad ya espero ansiosamente su siguiente producción, ya que como cineasta, es de los buenos.

martes, 14 de septiembre de 2010

Crítica Repo Men

NOTA: 7.0
La creatividad y la ciencia ficción siempre van juntas de la mano, pero no siempre con resultados favorables ya que siempre termina explotándose una de esas características por sobre la otra, dejando en suma decadencia los inconfundibles guiones que narran esas historias poco peculiares. Repo Men, opera prima de Miguel Sapochnick se adecua a grandes exigencias que todo espectador desea visualizar en una película que abarque esas dos características antes establecidas: entretención, solidez, rapidez, entre otras cosas y crea una cinta con poca monotonía y muy agradable. Con una dosis de acción dominante, te atrapa en un inconfundible mundo futurista, no del de coches voladores y guerras atómicas por donde se le mire, sino a ese simple mundo de empresas donadoras de órganos, de cobradores de deudas envueltos en mantos de sicarios y de mucha sangre, en pocas palabras un lugar que desde detrás de la pantalla te provoca esas ganas de estar ahí y presenciar todas esas anormales acciones.

Con una dirección sin grandes errores que gana fuerzas con el saber del director novato, da muchas mas garantías a esta cinta no tan valorada como me encantaría que fuera. El guión también es sobresaliente, pero entonces ¿porque no le doy un 10 y listo?, porque la cinta en su metraje se mantiene reservada en cuanto a exageraciones y en su desenlace, en una escena bastante clave opta por una acción muy poco seria y típica de cintas que terminan hundiéndose(Pelea en "La Union"). Jude Law se adecua perfectamente a su papel de asesino resentido y Forest Whitaker después de algunas actuaciones débiles con respecto a su nivel, vuelve a demostrar su talento y su gracia.
En fin, Repo Men lo tiene todo para entretenerte y con su atractivo es capaz de saciar tu necesidad de ver buen cine, ya que aunque estemos ante algo muy de acción y de sangre, es de todas formas buen cine.